JUKE BOX HERO, das sind sechs hochkarä5ge Musiker mit nationalen und internationalen Karrieren die der Legende FOREIGNER ihren Tribut zollen! Das Ziel: Die gigantischen Hits und Hymnen rockig, mitreißend, gefühlvoll, und mit viel Emotion live auf die Bühne zu bringen! FOREIGNER, gegründet 1976 von Mick Jones und Ian McDonald, hat Rock-Geschichte geschrieben und erreichte bereits mit ihrem Debütalbum von 1977 große Erfolge, darunter mit „Cold as Ice“ und „Feels like the First Time“. Die Band gilt als Pionier des Adult Oriented Rock (AOR) und begeistert bis heute mit eingängigen Melodien und herausragender Produktion. Die Songs werden seit nahezu einem halben Jahrhundert geliebt und sind auch heute noch täglich im Radio zu hören.
JUKE BOX HERO bietet das ultimative FOREIGNER-Erlebnis, das den Charme der weltweit bekannten Songs in eine moderne und authentische Show einbindet. Seit mehr als zehn Jahren begeistert die Band Fans in ganz Europa. Mit eigenen Technikern für Ton-, Licht- und Videoproduk5on bringt die Band eine hohe Professionalität mit und wird von Veranstaltern regelmäßig für außergewöhnliche und unvergessliche Events wiedergebucht.
Der Rocksänger, Vocalcoach und Stimmtherapeut Nico lebt in der schönen Westpfalz, in Kaiserslautern.
Bereits mit vier Jahren begann er mit dem Klavierspielen und stand bis jetzt als Leadsänger auf zahlreichen Bühnen im Inland als auch im Ausland wie z.B. in Memphis, Nashvillle, Metz und Straßburg. Er arbeitete bisher mit vielen Sängerinnen und Sängern aus unterschiedlichen Genres wie Pop, Rock, Jazz, Blues, Klassik u.v.m. zusammen.
Sowohl am Klavier als auch mit seinem Zweit-Instrument Posaune erhielt er immer wieder Auszeichnungen bei Musik-Wettbewerben wie z.B. „Tasto Solo“.
Seine kraftvolle und ausdrucksstarke Stimme erhielt er durch permanente Weiterbildungen in den Bereichen Rock-Pop Gesang, wie z.B. an der POWERVOICE Academy in Hamburg aber auch durch die Eindrücke die er von klassischen, namhaften Gesangsdozentinnen und Opernsängerinnen wie Elena Zaslavski und Margareta Kristin Köllner bekam.
Im Bereich der Studiomusik arbeitete Nico u.a. mit dem ehem. Bassisten von „Ross the Boss“ Carsten Kettering zusammen und begann zusammen mit dem Bassisten Adam Case 2021 eigene Songs zu schreiben.
Weitere Infos findet ihr unter nh-music.com und auf olistikos-institute.com
Christian ist Gitarrist, Produzent, Komponist und Lehrer in einer Person.
Seine Liebe zur Musik begann mit 12, als er bei einem Konzert zwei Stunden vor einem voll aufgedrehten Marshall Full Stack stand. Es folgten Gitarrenstunden, der erste Gig mit eigener Band und selbst geschriebenen Songs im Alter von 14 Jahren.
Nach diversen Projekten folgte 1992 mit SHEELA die erste professionelle Band, deren Debütalbum in Japan (Burrn Magazine: 86 points) und Europa ein großer Erfolg war. Sheela tourte durch ganz Europa und die USA, veröffentlichte vier CDs und war u.a. Support von den Scorpions, Saga, Fates Warning, Styx, REO Speedwagon, Poison, Manfred Mann, Johnny Lang, Nazareth u.v.a. (Clip)
Nebenher baute Christian seine Modern Guitar School in Wiesbaden auf, um sein umfangreiches Wissen an seine Schüler weiterzugeben. Das größte deutsche Gitarrenmagazin (Gitarre & Bass) schreibt folgendes über ihn: Link.
Chris spielt außerdem bei der erfolgreichen Metal Band RED CIRCUIT, mit der er u.a. 2011 auf dem weltweit größten Festival dieser Art ProgPower USA in Atlanta auftrat (Clip 1 / Clip 2). 2014 und 2016 folgten zwei weitere große Shows in Colombo/Sri Lanka (Clip 1 / Clip 2).
Als Komponist ist er u.a. für die Duale Hochschule Mannheim oder als Gitarrist für die Filmmusik vom neuen Kinofilm „A Love Like This“ von Chandran Rutnam, dem größten Filmemachers Asiens (Music: Chitral Chity Somapala), tätig.
Weiterhin ist er Mitglied der Wiesbadener Allstar Band und Teil des großen NIGHT OF MUSIC Ensembles.
Weitere Informationen findet ihr unter ChristianMoser.de.
Tobias ist Pianist, Keyboarder, Komponist und Filmmusik-Produzent.
Aufgewachsen in einer Familie, in der immer der Plattenspieler lief, war er früh umgeben von Musik aus Rock, Pop, Jazz und Klassik. Mit neun Jahren fing er an Klavier zu spielen. Ein Jahr später zog es ihn mit seiner Gitarre zu Songs aus Pop- und Rockmusik. Es folgten Schülerbands, erste Gigs und die Faszination für Keyboards und Synthesizer: Fender Rhodes, Mini-Moog, Hammond, Jupiter 8, D50. Sounds, die auch die Musik von „Foreigner“ bis heute prägen.
Während des Klavier-Studiums an der Musikhochschule Köln begann er solistisch und auch mit Band Theater-, Musical-, Radio- und TV-Produktionen zu begleiten.
Es folgten Studioprojekte und zwei Andalusien-Tourneen mit der Jazz-Rock-Band „VIBES“ (CD „Live in Sevilla“). Bundesweit spielte er mit der „City Live Band“ Shows mit namhaften Sänger*innen.
Der Start beim ZDF als Arrangeur und Komponist gelang 1997 mit dem Gewinn eines Castings seiner TV-Band für eine dreimonatige Live-Sendung.
Seit 2016 spielt er in der NOM-Band der „Wiesbadener Night Of Music“: Pop-Meets-Classic mit dem Wiesbadener Sinfonieorchester und bekannten Künstler*innen.
Verschiedene Stilistiken kommen auch in seiner Arbeit als Filmmusik-Komponist zum Ausdruck: für Primetime-Produktionen des ZDF (TerraX u.a.), Das Erste, SWR, ARTE, 3sat schreibt er Titelmusiken und Soundtracks zu unterschiedlichen Filmthemen. Fernsehproduktionen mit TS-Filmmusiken erhielten diverse Auszeichnungen (www.ts-musikproduktion.de)
Die Musik von „Foreigner“ hat einen festen Platz unter den Top 10 seiner „Personal Juke-Box“.
Tommy Schmitt – Basseur, Songwriter und Multimedia Producer (Agentur vonschmittkewitz) steht der Band seit Mitte 2022 zur Verfügung. Jedoch ist er für die Band kein völlig unbekannter, da er viele Jahre mit Christian Moser bei RED CIRCUIT gespielt hat, was den beiden neben drei top produzierten Alben mit internationalem Approach auch noch Festivals in den USA und Sri Lanka bescherte. In dieser Zeit hat auch Ralf Gottlieb diverse Shows für RED CIRCUIT gespielt, somit kannte und schätzte man sich schon seit geraumer Zeit.
Mit zwölf hatte Tommy zum ersten Mal einen Viersaiter in der Hand, was zum völligen Kontrollverlust führte: an einen konventionelle Lebensweg mit kaufmännischer Ausbildung oder BWL Studium und Schlipsträgerkarriere war nicht mehr zu denken – Rock’n’Roll war der einzig vorstellbare Weg!
Es fing zunächst mit eher jazzigen Tönen an, dann über Pop-Fusion-Funk zum Rock und Metal – parallel dazu die Entwicklung von vier zu heute sechs Saiten, um der Versatilität zwischen und dem Anspruch an die verschiedenen Genres gerecht zu werden.
In der Mainzer und Wiesbadener Musikszene zu Hause, war Tommy schnell bei den Local Heroes der gesetzte Bassist, füllte Clubs, Hallen und Stadtplätze, konnte mit seinen Bands auch bis in die Vorzimmer von Labels wie EMI oder Sony Music vordringen, bis es dann Mitte der 90er mit der Wiesbadener Crossover Metalband Q-SQUAD geklappt hat: der erste Deal mit Noise-Records (damals das größte deutsche Indie Metallabel). Tonnenweise Konzerte in ganz Deutschland folgten, UK Tour 1995 etc., Tour-Support für OOMPH! (Wunschkind-Tour), 2006-2016 dann als Bassist bei RED CIRCUIT mit Deal bei Limb Music, mit Ausflügen zum renommierten PROG POWER Festival in Atlanta, USA sowie zweimal zum World Peace Festival in Sri Lanka (das zweite mal als Headliner mit RALF GOTTLIEB an den Drums!!!), Support von Bonfire und den H-Blockx etc.
Nebenher verdiente er sich über 25 Jahre lang als Top40- und Studiomusiker sowie als Basslehrer sein Fersengeld.
Geboren in Idar-Oberstein, machte Ralf seine ersten musikalischen Schritte als Achtjähriger im Orgelunterricht. Wieder acht Jahre später entdeckte er seine Liebe zum Schlagzeug und nahm fortan Unterricht. Während dieser Zeit spielte er bereits in diversen lokalen Rock- und Metalbands.
1996 begann er ein einjähriges Studium an der Los Angeles Music Academy, wo er von Lehrern wie Ralph Humphrey (u.a. Frank Zappa), Joe Pocaro (u.a. Johnny Cash & Toto), Mike Shapiro (Al Jarreau) und Mark Schulmann (u.a. Pink & Foreigner) in allen Stilrichtungen umfassend ausgebildet wurde. Seit seiner Rückkehr aus L.A. spielt Ralf in Bands verschiedenster Stillrichtungen – von Metal, Crossover und Prog-Rock über Funk/Soul bis hin zu Jazz und Latin. Bisherige Stationen seines musikalischen Werdegangs waren bereits zahlreiche Festival sowie Video- und TV-Produktionen (z.B. WDR Rockpalast, Taubertal Festival, SR1 u.a.).
Den Spaß an der Musik gibt er seit vielen Jahren an seine Schüler weiter. An den beiden Standorten Idar-Oberstein und Bad Kreuznach hat sich Ralf mit der agora music school eine renommierte Musikschule aufgebaut.
Als Komponist für diverse Musik-Labels und -Verlage, darunter so bekannte Namen wie Warner Chappell, Earmotion und Intervox, hat seine Musik regelmäßig weltweite Einsätze im TV.
Gernot spielte schon in den 80ern mit diversen Frankfurter Lokalgrößen (Midnite Fun, Gina Livingston Band) und studierte anschließend an Dr. Hoch`s Konservatorium klassisches Saxophon. Aber auch internationale Größen wie die Gino Vanelli Band und Andrew Strong (The Commtments) zählt er zu seinen zahlreichen Top-Engagements.
Unzählige nationale und internationale Auftritte folgten mit verschiedenen Event- und Partybands, häufig sah man ihn auch als Gast u.a. bei der Frankfurt City Bluesband und den Rodgau Monotones. Bisher sind zwei CDs unter eigenem Namen erschienen: GERNOT DECHERT & BAND mit den Alben „Yellow Monday Soulpool“ & „Live @ Treffer NI“. Die aktuelle Produktion GD & DOUBLE BASS erschien Ende 2014.
Neben seiner Tätigkeit als Live- und Studiomusiker tritt Gernot auch immer wieder als Musikproduzent und Verlagsautor zahlreicher Saxophonschulen und Play-alongs in Erscheinung (Schott/Chili Notes).
Marc ist ein Spitzentyp und verleiht der Performance von JUKE BOX HERO das nötige Gehör.
Er sorgt bei unseren Shows dafür, dass das Publikum die bandtypischen Foreigner Interpretationen von JUKE BOX HERO auch entsprechend hören und fühlen kann – sowohl die harten lauten als auch die zarten leisen Töne.
Wann immer es ihm möglich ist, steht er bei uns am Mischpult.
Christopher ist auch ein Spitzentyp und rückt JUKE BOX HERO ins rechte Licht.
Er sorgt bei unseren Shows dafür, dass dem Publikum auch was für’s Auge geboten wird. Mit Licht und Bewegtbild inszeniert er die Performance der Musiker und setzt auf der Bühne visuelle Akzente, die den Auftritt von JUKE BOX HERO zu einem multimedialen Konzerterlebnis machen.
Wann immer es ihm möglich ist, steht er bei uns am Lichtpult.
